Live Gluing

Le Live Gluing naît en 2007 d’une recherche intuitive sur l’apparition de l’image.
Le dessin n’est plus montré : il est soustrait au regard, puis révélé en un instant.
Ce geste inverse le rapport classique entre création et visibilité.
L’œuvre n’est pas construite sous les yeux du public : elle surgit.

Le Live Gluing ne relève ni du divertissement ni de l’effet décoratif.
Il s’agit d’un geste artistique autonome, fondé sur la tension entre invisibilité, attente et révélation.
Toute assimilation à des pratiques de “glitter painting” est historiquement inexacte.
Le Live Gluing désigne un acte précis, identifié, daté, assumé.

Dès ses premières présentations publiques, le geste suscite une réaction immédiate.
Le public ne voit pas l’image se faire, mais assiste à son apparition.
Cette rupture modifie la réception de l’œuvre :
le regard n’analyse plus, il reçoit.

Article de presse — Wen Wei Po (Hong Kong, 2010)

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En 2010, le Live Gluing est présenté à Hong Kong dans un contexte artistique international.
Cette étape marque un basculement :
le geste quitte le cadre événementiel pour entrer dans une lecture artistique globale.
L’œuvre n’est plus seulement performée, elle est située.

En 2025, le Live Gluing fait l’objet d’une reconnaissance officielle de sa création et de son antériorité.
Ce dépôt ne vise pas la protection d’un procédé,
mais l’affirmation d’un geste artistique identifié, inscrit dans le temps.
Le Live Gluing devient un repère historique, non reproductible, non déclinable.